徐志摩，这位才华横溢的浪漫主义诗人，以他的诗和散文的突出成就而令人瞩目，有人称之为“中国的拜伦”。朱自清说他是“跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”。却不料这道不舍昼夜的生命之水竟匆匆地消逝在雾海之中，1931年11月19日，他乘坐的飞机遇雾坠毁，年仅35岁的杰出诗人英年早逝，给人们留下永恒的思念。他的生前好友郑宗海挽赠一联：“旷世逸才，万种风情无地着;刹那奇梦，中年哀乐一时消。”徐志摩去了。他生前在实际生活的重重压迫下透出一些声响，想有所作为，结果却没有什么大的作为;才华出众，却以悲剧告终。这大概就是“风情万种无地着”的含意吧!

徐志摩于1897年1月15日出身于浙江海宁的一个名门家庭，1918年离北京大学赴美留学。徐志摩自幼便十分爱读诗书，后来又接受了西方资产阶级教育，这使他的思想呈现出驳杂的特点，反映在诗歌和散文中便是一种与众不同的复杂多变的风格。他曾经热情地赞美苏联革命，认为它“代表人类史里最伟大的一个时期”，却又在现实的污浊中感到“黯淡”的惶惑。他关注各种社会人生，用他多变的笔锋或典雅或俚俗地描绘阳春白雪与下里巴人的生活，给我们留下大量美丽的诗篇。尤其是他的爱情诗，继承了19世纪英国浪漫派的传统，柔美流丽，充满了浪漫主义色彩。

作为新月派的重要代表，徐志摩在新诗的“创格”运动中所起的作用也很重要。他和闻一多领导的新格律运动，以自身的艺术实践对早期诗歌的散漫化倾向作出了有力的批驳。自他以后，诗人们把感情的反复吟咏当作一种合理的、正常的追求，而不再把叙述和说明当作基本的和唯一的目的。新诗在形式上进一步走向完善。

徐志摩与其妻陆小曼

徐志摩的诗无论是从构思上还是在艺术形式上，都取得了很大的成功。温柔清新的风格与委婉动人的语言音乐美和谐地统一起来，达到了很高的艺术水平，显示出诗人极高的天赋和驾驭语言的能力。

当然，即使作为一个忧郁型的性灵化的诗人，徐志摩仍然无法摆脱尘俗。如果把1924—1926年上半年看作是他的创作高潮的话，与陆小曼结婚前后的几年中，诗人的性灵仿佛蛰居内府，有些枯萎了，生活的平凡使他的思想简直达到了枯竭的地步。与陆小曼的婚姻灾难性失败，又使他诗化生活一类的理想趋于破灭。这就难怪他后期的诗歌，尤其是《猛虎集》、《云游》两部诗集中，流露出浓重的消沉、伤感、颓废的思想情调。虽然茅盾曾在《徐志摩论》一文中说，徐志摩从单纯信仰流入怀疑的颓废，标志着诗人的成熟，但这种成熟的代价是沉重的。正如徐志摩在他的作品《残破》里说，他也只能在枯秃的笔尖上奏出一种残破的音调，抒写他残破的思潮。他要在残破的意识里，重新撑起的，充其量也只是一个残破的天地。

需要一提的是，徐志摩后期诗歌的这种颓废倾向不是刻意而为的，而是现实生活失意伤悲的自然流露。遗憾的是，正当诗人意识到这种思想的错误并力求新的突破时，意外的不幸剥夺了他的生命与才情。

“悄悄的我走了，/正如我悄悄的来;/我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。”(《再别康桥》)徐志摩就这样走了。回顾其一生，我们不能不承认，他留予人间的，的确是一卷动人而发人深思的诗。可以说，他是超脱了自己多少带有悲剧色彩的命运，化作大自然的一部分飞去了。

本文地址： https://www.yishiweijian.com/zhongguo/2022125789.html

文章来源：主编

版权声明：除非特别标注，否则均为本站原创文章，转载时请以链接形式注明文章出处。