我叫阎仲雄，1948年5月出生于甘肃临洮县。1955年起在临洮县养正小学、临洮县农中读书;1977年在西北师范大学美术系油画专业学习，获文学学士学位。1970年在阿干镇煤矿矿史展览馆任美工设计、阿干剧场任美工; 1984年在甘肃工业职工大学任工艺美术师、高级工艺美术师，从事工艺美术创作设计制作;2004年在兰州环境资源技术学院任高级工艺美术师，从事工艺美术创作设计制作;2008年6月退休。

我擅长油画、国画、书法、雕塑、根雕、石雕、戏剧帽子及戏剧道具的制作以及甘肃秦腔耿派脸谱的绘制，山石盆景、树桩盆景的创作。曾荣获中国工艺美术大师、甘肃省工艺美术特级大师荣誉。曾担任国家级工艺美术类评委、甘肃省高级职称工艺美术类评委、甘肃省文史研究馆研究员、中国工艺美术协会会员、中国雕塑专业委员会会员、甘肃省工艺美术协会理事、甘肃省美术家协会会员、名典书画院名誉院长、沁园春书画院名誉院长、甘肃省书画研究院顾问、甘肃省诗书画联谊会顾问等职务。

读小学、中学时，受家庭文化艺术氛围的影响，使我较早对美术产生了浓厚的兴趣。我的曾祖父，清朝时曾任新疆镇西厅知府，他本人是诗人、书画家，有较多家藏的名家书画作品及自己的著作(后毁于 “文革”)，使我在青年时有幸接触;父亲阎修正是位民间工艺美术家，擅长书画、戏剧道具的制作、秦腔脸谱的绘制;我从小在这种氛围的影响下，对美术产生了浓厚的兴趣。当父亲制作戏剧帽子、道具、彩灯、脸谱等各种工艺品，绘写国画、书法的时候，我就在一边饶有兴趣的观察、学习，有时候还自己动手制作。随着年龄的增长，对工艺美术就越发喜爱，甚至成了我生活中不可或缺的一部分。这种日常的积累也让我在工艺美术方面渐渐地有了比较扎实的功底，也成为父亲制作工艺美术作品的得力助手。

参加工作后，我没有中断过在工艺美术方面的学习和业余创作。尤其在1973年至1975年，我先后有幸师从何鄂、罗代奎、汪兴中三位雕塑大师学习雕塑;参加了阿干煤矿矿史陈列馆的平面设计、美术作品、雕塑作品的创作与制作;参加了华林坪烈士陵园大型浮雕的制作。我的处女作《宣传画》 由甘肃人民出版社出版发行。1977年高考恢复，我考入了西北师范大学美术系油画专业，师从娄傅义、陡剑岷、张学乾等先生，在他们的指导下，我在油画方面打下了一定的基础。与此同时，我也努力研习国画，在艺术创作道路上努力追求中西结合。经过多年的不懈努力，美术创作渐渐多了起来，油画 《月伴情歌行》入选全国第二届青年美术展;雕塑作品也多次在国家和省级美展中获奖。

主要作品有 《微型罗汉一组》荣获1989年9月2日第二届中国根艺优秀作品展 《刘开渠根艺奖》铜牌奖，并荣获1991年8月 “甘肃省工艺美术品百花奖”一等奖 ;《屈子行吟》荣获1991年11月25日第三届中国根艺优秀作品展“刘开渠根艺奖”金牌奖;《石雕一组》 荣获1987年甘肃省“工艺美术品百花奖”三等奖;《倔犟》圆雕，1988年5月1日入选“甘肃省首届城市雕塑设计方案展览”;《反弹琵琶》浮雕，现藏于甘肃省煤矿安全检查局办公楼一楼大厅;浮雕《过去、现在、未来》1982年10月获 “全国美术书法展”二等奖，入选“甘肃美展”;圆雕《铁柱》，也同时入选《甘肃美展》。这些作品都凝聚着我的激情与汗水，这些收获使我心情愉悦，也成为推动我不断前行的动力。

在国画作品创作上，主要以古代文化名人、神话人物及道释人物为主要内容。钟馗是我最喜欢创作的一种题材，共创作出五个系列，有正义系列、醉酒系列、讽刺系列、文人系列、民俗系列等钟馗百图。1995年春天，《钟馗除邪图》入选中华人民共和国建国45周年 《海内外书画大赛名家作品集》，并获银奖及 “国际银奖艺术家”的称号。我的写意花鸟画，擅长梅花、紫斑牡丹、陇中山水的创作。先后有《山园小梅》《梅》《月梅石》《傲骨不染尘》《品茗赏梅图》等一百余幅梅花作品问世，受到了美术评论家刘曦林先生的好评，在不懈的追求中也形成了自己的艺术风格。近年来，我又致力于紫斑牡丹绘画的创作，先后做了大量的写生，创作了近百幅紫斑牡丹作品。还有我的陇中山水，主要表现甘肃特有的山川地貌，百多幅作品浸染着我对家乡土地的深情。

在秦腔脸谱的绘制方面也颇有收获。在父亲的指导下恢复了在“文革”中被烧毁的甘肃耿家脸谱一百余幅;参加工作后，先后走访了耿家传人韦新民、曾长云、王镇江等，向他们学习请教，抢救性的挖掘和整理了一百余幅;现共有耿家脸谱280幅，这些脸谱的整理经过了四十余年的时间，从脸谱的艺术风格、特点等方面做了大量的研究工作，现待出版。

我用柽柳制作松树造型的盆景，有人评论说是我的首创。柽柳又称红柳，是西北特有的耐旱植物，它有一百余种，我喜欢它粗犷顽强的个性。柽柳即有柳之柔美，又有松之劲秀。由于柽柳的生长十分缓慢，要培育出一件柽柳盆景需要花费二三十年的时间。我坚持多年，制作的盆景作品主要以柽柳树种为主; 曾创作了 “万古长青”、“苍龙探海”、“兄弟同根生”等大、中、小、掌上盆景近百盆。那时我为了寻找制作盆景的新树种，可以说走遍了阿干镇周围的所有地方，一边写生，一边寻找;冬天去野外考察做记号，春天又带上食物和水去采挖，再经过多年的培育、修剪、造型才将其制成盆景艺术作品。部分作品先后参加了“首届丝绸之路节”、“西北盆景大奖赛”、“99昆明世博会” 以及一至五届“兰州根艺盆景展”等展出活动;荣获金牌奖、银奖、一等奖等多种奖项。为甘肃盆景届丰富了盆景树种，受到了诸多园艺专家的好评。

1989年，我的论文 《树根艺术的创作贵在发现》《树根的艺术》《论甘肃树根艺术》《甘肃秦腔耿家脸谱的研究》相继在 《甘肃轻纺科技》《工艺美术论文集》《西北工艺美术》等杂志上发表。本人简介及作品先后被收入 《中国传统工艺美术的保护与发展》《中国工艺美术大师作品精粹》《中国现代美术家人民大辞典》《中国当代美术家人名录》《第二届中国谤书大展作品集》《老子文化诗书画选集》《水墨敦煌——第二届当代中国画名家学术邀请展》《甘肃工艺美术作品集》《盛世陇原——甘肃省文史研究馆馆员研究员书画诗词作品特辑》《甘肃省省志》《临洮县县志》《陇西李氏祖籍研究会联谊与研究》。

杜甫“转益多师是吾师”的名言，是我一生所遵循的。我不仅向古人学习，同时向今人学习，尤其注重向有一技之长的人学习，甚至向我的学生学习，从中受到启发。因此可以说，我有很多老师：有制作山石、树桩盆景的老师;有民间泥人等工艺品方面的老师;有书法老师如何裕先生;有雕塑老师如何鄂、汪兴中、罗代奎各位名家;素描老师有陈延，油画老师有娄傅义、陡剑岷各位名师，工艺美术方面有阮文辉大师……我从这些老师身上学他们的做人，学他们的创作方法，学他们对艺术的认真态度。同时，我也向大自然学习，注重观察生活中的美学元素，如马路裂纹，地面水痕，奇石纹理，土层结构等，这一切均对我的创作构图、作品风格大有裨补。除此而外，我也注重分析作品失败的原因，汲取教训，总结经验。总之，向一切有长处的人学习，作生活的有心人，使我在艺术创作的道路上获益匪浅。

艺无止境，追求永恒。以前所取得的成绩只能说明过去，在艺术创作的大军中，我只是一名努力前行的战士，在今后的艺术创作道路上我还将继续求索，不懈努力，力争创作出更好的作品奉献给祖国人民。

阎仲雄 国画

《国色天骄》

阎仲雄 国画

《钟馗引福》

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