在喧嚣躁动的时空里，人们渴求的是一份醉心于野逸、纯净的自然之恋来慰藉精神家园。如何解决自然与主观情思的关系，将万物理念上升到一种适合当代人审美需求的艺术作品，这是新时期人心所向。西北民族大学美术学院前院长、教授、硕士生导师，中国美术家协会员，中华美学学会会员，甘肃国画学会副会长邱立新，以他的作品诠释了这种所向。他那清新、淡雅、秀美、大气、轻快、抒情、精到、多姿的风格，散发着一种摄人心魄的力量。
邱立新祖籍湖北孝感 (曾祖父时因洪灾逃难定居四川)，1941年9月出生在四川井研县。他是这个家庭的第一个孩子。当时正处于抗日战争时期，生活动荡不安。邱立新的父亲是一个小职员，以微薄的收入，艰难地支撑着一家人的生活。在他两岁时，被送到乐山外婆家寄养。孩提时的邱立新整天和小伙伴们，在清水池里嬉游，在荷花池旁采花，在油菜地里追逐，那满山遍野的鲜花、碧草、绿树，使他兴奋，令他陶醉，萌发了描绘美的意念。
到了该上小学的年龄，邱立新回到了井研县城。此时，家中又添了弟妹，生活更加困难。束发的邱立新非常懂事，过早地考虑如何减轻家庭的负担。为求生计，他曾帮母亲给供销社缝棉花包，也曾从砖瓦窑为建筑工地挑砖瓦，还为邻居担过水，虽然一个月只能挣几元钱，但生活的艰辛却给邱立新一种很重要的品质，那就是坚强毅力和独立意识。正是这种勇往直前的独立意识，在邱立新的艺术人生中一直发挥着重要作用。1960年9月，邱立新考入四川美术学院中国画专业。邱立新曾师从李文信专攻人物画，又随冯建吴 (石鲁的亲兄)、萧建初(张大千的大弟子、女婿)、钟道泉、白澄等学习山水、花鸟。在这些名师的指导下，他萤窗雪案，朝涂暮抹，四年中仅回过一次家，寒暑假都在学习专业知识。正是靠着这种苦研苦修，绘画技艺大增。
在学习基础课程的同时，邱立新又翻阅了大量古今中外名作，听了许多美术理论讲座，分析了各种绘画特征。正是由于这种兼收兼蓄，博采众长，邱立新的毕业成绩非常优秀。1964年，他创作的 《蜀道风雪》人物画，被选送参加了由文化部、中国美协在北京美术馆举办的全国高等艺术院校毕业作品展，不但令砚兄学弟刮目相看，而且在风华正茂之年就在艺坛初露端倪。
邱立新毕业后，先后在甘肃群艺馆、甘肃棉纺织厂工会从事绘画、摄影等美术工作。1976年后，中国的政治生活发生了根本的转变。不久，西北民族学院将邱立新调入学院美术系任教。于是，从1978年8月起，邱立新在西北民族学院先后任讲师、副教授、教授、美术系主任、美术学院院长等职务。
邱立新宽厚而不失精明，自信却不骄狂，谦和但不卑怯，言必行、人蔼然。他常常北赴雪域、南下江南，西临天山、东抵大海去实践，去速写。足迹踏遍四川、新疆、宁夏、陕西、青海、安徽、江苏、浙江、江西等省区的山山水水，于是，就有了《云峰图》《云水图》《云岚图》《草原红日》《祁连瑞雪》《陇南水磨房》等系列组画。这些组画笔墨高远，真力弥漫，有较高的学术品位。邱立新从教30年，和他的同事们培养各种层次的美术人才成百上千，其中取得高级职称的已有20多人，真乃桃李满天下。更令同行惊讶的是，这30多年来，邱立新的绘画作品也日新月异，硕果累累。据不完全统计，邱立新创作人物、山水、花鸟画上千幅，其中被选参加全国各类大展的有近20幅，获全国及省级奖励的近10幅，被国内外有关部门收藏的20多幅，入选各种大型画册的20多幅，举办个人画展5次，出版有 《邱立新画集》和 《艺海漫语》美学文集。邱立新的事迹也被《世界当代书画家辞典》《中国现代美术家人名大辞典》《中国当代高校教授大典》等国内外10多种辞书收入。
邱立新作品是具有创新意识的，他以高尚的情感打动着人们的心扉，唤起对美的追求，对生活的热爱。
他的作品是绘画，但却有着近似于诗歌和乐曲般的抒情，具有感人的艺术魅力。他力求他的画作让人看得懂，但却不是一目了然，而是耐人寻味的，情意深长，引人遐思，令人神往，有诗的意境。
邱立新的作品是属于造境的，他在画中创造了许多意境，其画的意境是静谧、沉寂、温暖、富足的，如童话般美妙，如梦幻般温柔，让人的心沉静下来，产生一种超然的心境和神往的感觉。
邱立新画作的题材较为广泛，人物、山水、花鸟等都涉足。其中画得最多的还是描绘大自然的山水和花鸟。他热爱大自然，观察大自然，熟悉大自然，站在艺术家的角度去寻绎大自然的美妙和深邃。他笔下的山川河流树木房舍无不是他烂熟于心的风物，然而他又不是复制自然。在四川青城山的秋林里，他可以半天坐着不动，静静地看着红枫溢彩，黄叶飘落，观察整个林中色彩变化，感受秋日的情韵，领略秋的美。于是，就有了 《秋韵》这幅作品，此画一面世，就被选参加 “纪念毛泽东诞辰一百周年全国名人名作书画邀请大展”，并获一等奖。
在碧草连绵的山丘牧地，邱立新看着那啃吃嫩草的驴群，听着牧人欢快的歌声，想着的是人间的乐园，于是，他画出了 《牧趣图》，此画被选参加了由香港及澳洲举办的中国美院中青年画家作品回顾展，澳门东方国际名家书画展，第八届全国美展，并获甘肃二等奖。
他笔下的 《黄山晨辉》《金顶晨曦》《九寨飞瀑》《陇南山居图》等作品，就是这种主观意识下审美情趣与文化修养完美结合的成功典范。这些作品分别参加了香港、台湾等地的美展，并分别被辑入香港汉荣书局出版的 《当代中国书画选集》，人民日报出版社出版的 《神州书画》，国家人事部主编的《当代中国画掇英》等大型画册中。
在邱立新的获奖作品中，还有《塞上秋色》获2001年泰国举办的世界14国家地区著名书画家作品展金奖。《三峡夔门雄姿》和 《荷塘雅韵》同时荣获中国美术杂志社、中原书画研究院等10个单位共同举办的2003年第四届王子杯海峡两岸书画大展荣誉金奖，并入选新世纪中国书画四百强作品展，在郑州展出。
追求意象表现，是邱立新花鸟画创作中的突出倾向。在 《荷塘神韵》《芭蕉清韵》等系列组画中，那随风摇曳的莲叶，一尘不染的荷花，雨润无声的芭蕉，嬉戏芦荡的秋雁等生机勃勃的花鸟世界，处处显现了以我为主物为从，我为体物为用，将主体情思外化于物象，将对象作为心灵之寄托，浓情投射的自由创造的境界。
邱立新从学生时代就注重美学理论的学习，同时又勤于艺术实践。他常以理论指导实践，又以实践验证理论。他很注重形式美的研究，总在追求作品形式美感。他曾在较长的一段时间里，埋头美学理论书籍和美术史论的阅读，如 《西方文论选》《朱光潜美学文集》《李泽厚美学文集》《论美》《石涛画语录》《黄宾虹画语录》等中外美术史论，他读过之后便有自己的见解。他认为，美学家需要广博的知识，宽阔的视野，深刻的思想，具体的经验。美学家如果不懂哲学是不行的，不懂文学艺术则是无立足之地的。美学是研究对美的观念的把握和认识，文学艺术则是对美的实践的把握和理解，美术更是如此。2000年1月，邱立新出版了美学文集 《艺海漫语》。这本16万字的文集，收集有美学理论文章29篇，涉及了美学思想、情趣、风格、流派、科技、民族性等各个方面。
邱立新是一位多才多艺的艺术家，他不但精于绘画，还长于艺术设计、雕塑等。邱立新雕塑设计的题材是院校雕塑、纪念性雕塑等。他为纪念西北民族学院校庆50周年设计的爱因斯坦雕塑，以其突出的特征，强大的包蕴力，显明的象征性被广大师生认同，屹立在绿草如茵的理科大楼前。
邱立新一生粗茶淡饭，不烟不酒，不恋娱乐，不分假日、休息日，惜时如金。在担任20多年院系领导工作中，行政、教学一肩挑，可谓忙不及履。在艺术日益功利化的今天，邱立新能努力保持对美的追求，对艺术的寻绎，确实不易。所以人们都看重他，推崇他，期待他在艺坛创出更新的成果，绘出更美的作品来。
(作者系甘肃省政府文史研究馆原副馆长、巡视员)
邱立新 国画
《雪雁图》
邱立新 国画
《秋韵》
