“歌剧之王”瓦格纳

威廉·里夏德·瓦格纳1813年5月22日出生于莱比锡一个法院档案管理员家庭。出生后不到半年，父亲便去世了。不久，母亲约翰娜·罗西尼嫁给了演员路德维奇·盖尔，以至于人们搞不清里夏德·瓦格纳究竟是谁的儿子。童年以及1822～1828年间在十字学校念书时他用的是盖尔的姓，直到母亲移居莱比锡后，他入莱比锡尼古拉中学就读，才正式改姓瓦格纳。后来，他又转入托马斯中学学习，半年后他便进入大学音乐系，选修特奥多尔·魏因里希的作曲课。

1833年，瓦格纳在维尔茨堡歌剧院任助理指挥，其时，他的哥哥阿尔伯特就在这家剧院里演戏、唱歌，并从事导演工作；1834年，瓦格纳任马格德堡合唱队指挥；1836～1837年分别任哥尼斯堡和里加乐队指挥。1839年，因债务问题，瓦格纳从里加经伦敦逃到巴黎。在那里，他靠做临时工谋生——替人抄写乐谱，为音乐出版商改编乐曲，写法国叙事谣曲，为报社撰稿，改编钢琴曲。这期间瓦格纳创作了歌剧《黎恩齐》和《漂泊的荷兰人》，《黎恩齐》在德累斯顿演出获得成功，《漂泊的荷兰人》经友人推荐在柏林首演‍‌‍‍‌‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‌‍‍‍‌‍‍‍‍‌‍‌‍‌‍‌‍‍‌‍‍‍‍‍‍‍‍‍‌‍‍‌‍‍‌‍‌‍‌‍。

三年后，瓦格纳离开巴黎来到德累斯顿，主持上演了《黎恩齐》和从柏林撤回的《漂泊的荷兰人》。其间，他担任德累斯顿宫廷乐长，并创作了歌剧《汤豪舍》和《罗恩格林》。作为乐队指挥，他获得了好评。

1848年大革命期间，由于他为“反叛性”大众刊物撰文并与巴枯宁和勒克尔来往引起当局怀疑，不得不逃亡国外。他首先去魏玛投奔使他的《罗恩格林》得以上演的弗兰茨·李斯特（1911～1886年），然后转赴苏黎世。在那里，他对自己以往的作品进行了修改，使其更加注重艺术与社会的关系，更加注重歌剧的特点。这期间，阿图尔·叔本华的著作对他产生了很大影响。在苏黎世，他构思并开始创作歌剧《尼伯龙根的指环》。1858年，由于与朋友的妻子玛蒂尔德的恋情败露，瓦格纳不得不离开这座城市。

在威尼斯、卢塞恩、巴黎和布鲁塞尔逗留之后，瓦格纳又回到巴黎，将第二稿的《汤豪舍》搬上了舞台。这期间，通过妻子米娜·普兰娜的努力，他得到了萨克森邦的赦免，允许返回德国。他先后逗留于卡尔斯鲁厄和维也纳，并在维也纳首演了《尼伯龙根的指环》。在那里，他继续因巡回演出而中断了对歌剧《名歌手》的创作，直到1964年，应刚刚执政的巴伐利亚国王路德维希二世邀请前往慕尼黑。

在国王的帮助下，瓦格纳得以实现自己的全部计划。歌剧《特里斯坦与依索尔德》在1865年首演于慕尼黑。由于宫廷内反对国王为资助他而花费巨资，瓦格纳移居瑞士卢塞恩附近的特里伯森，在那里完成了《名歌手》的创作。这期间，他在慕尼黑结识的弗兰茨·李斯特的女儿科西玛·比洛一直追随着他。在瑞士，他与当时在巴塞尔任教授的弗里德里希·尼采建立了密切的联系，但最终因为激烈的思想交锋导致二人绝交。1872年，巴伐利亚拜罗伊特剧院奠基，瓦格纳建立“国家剧院”的愿望终于实现了。1876年，在新落成的剧院里，全本《尼伯龙根的指环》的上演拉开了“拜罗伊特节日汇演”的序幕。1882年，歌剧《帕西发尔》首演。妻子去世后，瓦格纳终于与已同丈夫离了婚的科西玛结为夫妻并移居拜罗伊特。1883年2月13日，瓦格纳死于意大利威尼斯，5天后安葬于他在拜罗伊特“万弗里德”别墅的花园里。

毫无疑问，瓦格纳的歌剧创作是过去150年音乐史上最为重要的事件。没有谁的作品能像他的作品那样对同时代的人以至后人产生如此广泛、如此深刻的影响。在作曲家逝世100多年后的今天，他的歌剧仍然具有魅力。人们不用去理会那种部分是隐含的、部分是直露的歌剧的象征性，也不必为所谓的哲理性内涵去费神。人们也不再去揣测某些荒谬的情节要素，尽可以冷静地领受那仿古语言的夸张激情，因为这些不过是无关紧要的背景，是相互串联起来的毫无意义的画面和过程，而它们所展现的却是充满着无尽的旋律之美和不断变化着的和谐音色的宏伟乐章。

瓦格纳使浪漫主义音乐发展到了一个顶峰，他的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》更是超越了这个顶峰，因为这部作品中的半音阶为后世的多调性音乐开辟了道路。这条必然之路将后世几乎所有的音乐大师紧密地联系在一起，他们要么是瓦格纳的追随者，要么是瓦格纳的“死敌”。

在古典戏剧中，舞台上所表现的个人命运是由合唱队来诠释的。合唱队观察人的内心状态和行为，同时又看到它与神的世界以及人的命运的总体关联。瓦格纳的乐队承继了古典戏剧合唱队的功能——阐明舞台剧情的心理背景并借助于“主导动机”让观众对此有清醒意识。乐队“述说”着，这种巴洛克式的原则更加强了对心理背景的表现。瓦格纳的设想正如他的题材一样符合19世纪的历史风格。

必须说明，瓦格纳的作曲技巧以及他的风格使西方音乐进入了一个新的发展阶段，这一点使他无可置疑地成为音乐史上最有影响的人物之一，但仅仅限于作为音乐家。在为人方面，他的一些行为不能被人接受；他的部分“文学”作品由于不可思议的无知显得滑稽可笑，让出版商们羞于出版。这些事情本身并不重要，因为艺术家本人与其艺术成就“背道而驰”的现象并不少见。瓦格纳的志同道合者将他推崇为自己的偶像，并将他那扣人心弦的音乐看作是对自己心声的最好表达，他们为之叫好，尽管他们并未真正理解其内涵；瓦格纳的反对者则从心底里厌恶他的为人，甚至超过厌恶他的作品。

1883年，德国成立了一个瓦格纳研究会，与此同时，在其他许多国家也出现了类似的组织。1973年，拜罗伊特市成立了“瓦格纳基金会”，负责管理万弗里德别墅和瓦格纳档案馆，并组织一年一度的节日文艺汇演。

瓦格纳的作品曾被法西斯主义者滥用，他的人品很有可能给予这种滥用以理由，但他的作品却不会。正是那部《尼伯龙根的指环》告诉我们，一个没有爱、只看重物质利益的世界必将走向灭亡。爱的创造性力量是瓦格纳歌剧的伟大主题。

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